Франция

Чем больше пересматриваю фильмов, тем увереннее могу утверждать, что при выборе зрелища на вечер нужно обращать внимание не на звездный состав актеров и не на зрелищный трейлер с ярким синопсисом, а на имя режиссера. При этом важно не попасться на удочку режиссера одного фильма, как это (к большому моему сожалению) получилось, например, с М. Найт Шьямаланом и его невероятным «Шестым чувством». В то же время посмотрим на фильмографию Кэмерона, Нолана, Аронофски, что не фильм – то взрыв. В этом плане тяжелее всего начинающим режиссерам, у которых в запасе просто нет нескольких работ, которыми можно завлечь зрителя в кинотеатры. И тут или пан или пропал. Если первый фильм гремит на весь мир, то шансы, что зритель будет ходить на творения этого человека еще и еще возрастают. Если нет – селяви, ты можешь остаться в ранге подающих надежды до самого конца своей карьеры. К чему я это все? Да к тому, что Дункану Джонсу буквально за несколько лет удалось доказать, что на детях гениев природа отдыхает не всегда. Сын Дэвида Боуи в 2009 году снял классную фантастическую драму «Луна 2112», которая тихо прошла в избранных кинотеатрах, но при этом имела большой успех у критиков и ценителей качественного кино. Через два года он вернулся с фильмом «Исходный код», который, как мне кажется, окончательно утвердил его в роли режиссера, на которого люди пойдут и в будущем. Но обо всем по порядку.  Читать далее »

Помните классическую «Схватку»? Ту в которой весь фильм мы видим противостояние двух грандов мирового кинематографа Аль Пачино и Роберта де Ниро. Очень качественное и захватывающее кино получилось. И это во многом благодаря двум харизматичным актерам, которые вроде бы как и ведут друг с другом непрекращающуюся битву, но появляются вместе лишь в финале картины, да и то лишь на несколько минут. Такой режиссерский ход себя оправдал на все сто процентов, на мой взгляд. И вот в последней работе Марины де Ван «Не оглядывайся» мы видим подобную картину, но уже с участием двух очаровательных в своем многообразии образов актрис Софи Марсо и Моники Беллуччи. Об их заслугах на кинематографическом поприще, думаю, напоминать никому не надо. Европа может гордиться этими красивыми и талантливыми женщинами, а зритель может сам для себя решить, хорошо ли они смотрятся в одном фильме.  Читать далее »

Трудно переоценить тот вклад, который Габриель Бонер Шанель внесла в развитие мировой моды. Мне, как не специалисту в данной области, лучше даже не пробовать внятно рассказать о влиянии этого человека на формирование стиля ХХ столетия. Не думаю, что среди вас найдутся читатели, которые не слышали о всемирно известных (почти 90 лет) духах «Chanel No. 5», созданных по заказу Габриель русским эмигрантом Эрнестом Бо в 1921 году. Этот инновационный на то время синтезированный аромат стал лишь одним из новшеств, которые, будучи предложенными миру госпожой Шанель в начале прошлого века, остаются популярными по сей день. Конечно же, такая яркая личность не могла остаться невостребованной большим кинематографом. И было бы странно, если бы история девушки со смешным прозвищем Коко появилась не в ее родной Франции, а главную роль отдали бы кому-то кроме Одри Тоту. Актрисе, которая являясь сегодня лицом аромата «Chanel No. 5», как никто другой ассоциируется у многих с легендарной Коко Шанель.  Читать далее »

«Если ты идешь смотреть моё кино, я хочу, чтобы ты увидел именно «фильм Квентина Тарантино» и, я надеюсь, именно то, что тебе нравится в работах Квентина Тарантино». Что тут еще добавить? Он не нуждается в представлениях, его фильмам не нужна реклама. После «Криминального чтива» он мог уйти на покой и почивать на лаврах всю оставшуюся жизнь, но мировой кинематограф потерял бы многое, да и его зритель бы это врятли простил. У Стивена Кинга есть такое понятие, как Постоянный читатель, к которому он обращается во всех своих последних произведениях. Так вот у Тарантино есть свой Постоянный зритель, который прощает ему любые киноэксперименты, но все равно ждет чего-то привычного и знакомого. И дожидается. Пусть не так часто, как хотелось бы, но удовольствие от просмотра перекрывает любые ожидания.  Читать далее »

Люблю, когда создатели каких-либо произведений стараются выйти за рамки, которые были созданы задолго до них. Анимация, например, практически всегда старается повеселить зрителя. Лишь немногие представители этого жанра идут немного дальше, копают глубже. Первое, что приходит на ум, как пример вышесказанного – аниме именитых мастеров своего дела: «Унесённые призраками» Хаяо Миядзаки, «Альянс Серокрылых» Токору Томокадзу и т.д. В этих мультфильмах за аляповато (на мой взгляд) нарисованной оберткой скрываются человеческие мысли, переживания, трагедии, которые и в традиционном кинематографе показать не слишком просто, чего уж там говорить о плоских картинках с большеглазыми героями. И, тем не менее, талантливым людям это удается. А веду я к тому, что таланта у создателя «Вальса с Баширом» Ари Фольмана не занимать. Во многом.
 Читать далее »

«Всем всегда было на меня наплевать». «Отчим избивал меня всеми возможными способами, а я был слишком мал, чтобы защитить себя». «Мне было восемнадцать, а меня уже могли пристрелить. Мы завалили сделку с наркотиками и началась пальба». «У меня был период, когда я потерял все. Дом, жену, репутацию, работу. Все полетело к чертям». «Одиночество - моя вторая натура. Не могу представить себе, что буду жить в этом доме с женщиной и детьми». «Я любил женщину, как любят только один раз в жизни. Но, то были отношения, разрушавшие нас обоих»... Этого человека можно цитировать бесконечно, и все равно понять, что ему пришлось пережить, будет очень и очень сложно. Далеко не каждому выпадает такая нелегкая судьба. Ему не понаслышке знакомы взлеты и падения, любовь и ненависть, преданность и одиночество. Но, несмотря на то, что он почти на десять лет покидал киноолимп всегда оставались люди, которым актер был и остается интересен. Ведь это ни кто иной, как Микки Рурк. И он вернулся...  Читать далее »

Поразительно, но почти все фильмы о бандитах имеют некий романтический налет. Также как и трагический финал. Это некие незыблемые правила, на основе которых строится любая новая криминальная лента. Не избежал этой участи и очередной французский эпос «Враг государства №1», повествующий о реально существовавшем гангстере Жаке Месрине, который промышлял в 60-70х годах прошлого века на территориях Франции, Канады, Соединенных Штатов, Испании и Великобритании. Остроты добавляет тот факт, что фильм был поставлен на основе книги, написанной самим Жаком. Одним словом, моментов, чтобы зацепить внимание будущего зрителя у фильма хватало еще задолго до выхода в широкий прокат. И вот, что получилось в результате... «Враг государства №1. Часть первая. Начало».  Читать далее »

Слоган фильма «Каждому по способностям» как нельзя лучше описывает восприятие картины массовым зрителем. Кто-то называет его очередным гениальным творением братьев Коэн, кто-то сетует на то, что получилось сумбурно и непонятно, есть и такие, кто тихонько посмеивается на сеансе, а потом уже дома несколько раз пересматривает самые смачные моменты, одним словом, просто получает удовольствие. Так вот в слогане мне почудился намек на способность зрителя правильно воспринимать подобные фильмы, потому что без этой черты характера впечатление от фильма можно в полной мере описать финальной цитатой большого босса из ЦРУ «Ни хрена не понимаю!». Секрет в том, что и понимать тут особо нечего, поэтому и напрягаться особо не стоит. Можно конечно начать искать сакральный смысл в каждом движении и каждой фразе героев, но результаты это копание может принести самые неожиданные (и не факт, что правильные).  Читать далее »

В не очень далеком будущем мир стал четко разделен на две части: процветающий Запад и загнивающий Восток. На просторах бывшего Союза все совсем печально: война, нищета, голод. Идеальное место для сброда, которому нет места в цивилизованном мире. Тут мы и застаем главного героя с необычным именем Туроп. Когда-то он был профессиональным наемником, но сделал что-то очень плохое и бежал из Америки. Теперь он изгой, которому предоставляется шанс вернуться на родину. За это ему лишь нужно сопроводить странную девушку Аврору по пути из России в США. Задача, как ей и положено, осложняется действиями преследователей, которые хотят заполучить девицу по только им известным причинам. Но Туроп берется за дело, ведь тяга на Родину сильнее страха смерти...  Читать далее »

У разных людей разные предпочтения во всем. Разнятся, в том числе, и пристрастия к городам. Большинство в мировом хит-параде на первом месте видят свой родной город. Часто это основано действительно его на уникальности и красоте, но бывают случаи, когда подобное мнение обусловлено просто не достаточно большим кругозором. А ведь иногда даже однодневный визит может изменить мнение о городской красоте. Так случилось и со мной. «Париж, я люблю тебя».  Читать далее »

Создается такое впечатление, что буквально лет через пять мы будем смотреть только сиквелы и приквелы известных фильмов. Новые интересные сюжеты появляются все реже и реже, гениальные – вообще раз в несколько лет. Но деньги зарабатывать как-то нужно и на экраны выходит «Крепкий орешек-4», «Полицейский из Беверли-Хиллз-4», «Рэмбо IV», но опередил все эти четвертые части, конечно же, самый большой мастер подзаработать немного на раскрученном бренде Люк Бессон со своим национальным коммерческим продуктом «Такси». Итак, четвертая часть сумасшедших гонок.  Читать далее »

Я редко смотрю старые фильмы. Времена меняются, меняются и вкусы. То, что тогда считалось интересным, может оставить сегодняшнего зрителя абсолютно равнодушным. Но есть вечные темы, которые были и будут всегда. И также есть вечные фильмы, на которые время не оказывает никакого влияния. Такие фильмы люди назвали «классикой». Сегодня мне посчастливилось посмотреть классический фильм, о котором плохих отзывов мне встречать не приходилось – «Небо над Берлином» Вима Вендерса (приз за режиссуру Каннского фестиваля).  Читать далее »

Английское кино всегда считалось блюдом для гурманов. Когда голливудский ширпотреб надоедает, душа тянется к чему-то более утонченному, и очень часто «другое» кино отыскивается в Европе, где лидерами киноиндустрии уже давно являются Франция и Великобритания. Причем в любом английском фильме, уже практически по умолчанию присутствуют тонкий юмор и неординарность сюжета. «Молчи в тряпочку» тоже втискивается в эти рамки, но уж с очень большим трудом.  Читать далее »

- Окей.
- И никогда не говори Окей!
- Окей!!
(цитата из «Леон» и «Ангел-А»)

Самым гениальным фильмом всех времён я считаю «Леона» Люка Бессона. Потрясающая смесь драмы и экшена, уникальная игра актёров, бессмертная музыка Стинга, и всё это так лаконично вплетено в продуманный интересный сюжет, что сколько раз не смотри, всё равно пробирает до глубины души. Именно из-за этого фильма я считаю Бессона уникальным режиссером, и ещё, наверное, из-за «Голубой бездны» - не менее драматичной и сильной кино-истории. А после этого талантливый режиссер стал больше продюсером и занялся «ширпотребом» или «попсой», назовите как угодно. Под его брендом стало выходить до ужаса много фильмов, но большинство из них были направлены на получение прибыли и только. Немного выделился из серой массы недавний «Дэнни – цепной пес» - вполне пристойное среднее кино, но это было скорее исключение из правил. В последнее время имя Бессона и название его студии «Европа Корп» скорее отпугивают зрителя от новых фильмов, чем привлекают.  Читать далее »